jueves, 31 de diciembre de 2009

AEON FLUX

Hoy he estado en e Fnac haciendo unas compras de regalos navideños, y me he llevado una grata sorpresa cuando estaba mirando en la sección de dvd's y me he encontrado con este pack que recoge la serie animada completa de Aeon Flux. Seguro que a la mayoría no os suena esta serie, y al que le suene será seguramente por la película que se hizo hace unos años protagonizada por Charlize Theron. Pero..., ¿alguno de vosotros conoce la serie de animación de este personaje?. Yo la conocí allá por la década de los años 90, gracias a un programa que echaban por las noches en Tve2 titulado Metrópolis, donde de vez en cuando intercalaban unos pocos minutos de esta serie animada, causándome una grata impresión la primera vez que lo vi (razón por la cual solía dejar muchas veces grabando ese programa, únicamente para ver los minutejos dedicados a esta serie). Seguro que mi colega Kiko sí que se acuerda de todo esto, porque recuerdo haber hablado con él hace ya sobre los escasos minutejos de esta serie que ponían de vez en cuando en aquel programa de Tve2, hace ya la tira de años. Así que cuando hoy he visto este pack con la serie completa no he dudado ni por un instante en darme el caprichazo. Se trata de una serie enfocada al público adulto-joven, amante del anime y de la ciencia-ficción, donde una militar-espía-asesina no cejará en su empeño de enfrentarse una y otra vez al dictador del país vecino. Viene a ser una contundente mezcla de violencia y humor negro, en un marco de complicadas tramas, que hicieron de ella una exitosa serie de culto (aunque insisto que en nuestro país no es demasiado conocida). Tal y como he dicho antes, a la mayoría seguro que os suena más la adaptación cinematográfica, pero tal y como suele ocurrir, no fue demasiado fiel a la serie original (sobre todo por el hecho de la personalidad de la protagonista: una hedonista, aguda y moralmente ambigua en la serie, mientras que en el film es retratada como una ingenua, bonachona y fraternal). Yo por mi parte me froto las manos por haber conseguido esta pequeña joya de la animación, que aprovecharé para degustar como se merece en estos días festivos.

miércoles, 30 de diciembre de 2009

AVATAR

Hoy quiero dedicar el post a esta película, con la intención de convencer para ir a verla a todo el que aún esté renqueante o dubitativo. El lunes por la tarde, tras salir del curreles, me dio la pinzada de quedarme a verla en los cines del centro comercial que están al lado de mi trabajo. Se lo comenté a un colega de allí del curro, y se quedó conmigo a verla, ya que a él también le llamaba la atención. Pues bien, para que os hagáis una idea de lo que nos gustó la peli, hemos decidido ir a verla de nuevo la próxima semana en 3D (diré también que mi amiguete se flipó tanto con la peli que al día siguiente se pilló la banda sonora y el juego de la PS3, y ahora anda inquieto esperando la salida del Blu-ray). Y es que hay que decir que se trata de una peli genial, no sólo a nivel argumental, sino también porque visualmente es simplemente impresionante (incluso hasta en 2D, pero si decidís verla que sea en 3 dimensiones). Habrá quien piense que se trata de otra peli más de efectos especiales, pero lo que le caracteriza a ésta (e incluso la distingue de otras muchas), es que esos FX están al servicio de una muy buena historia que, aunque ciertamente la hemos visto innumerables veces en la gran pantalla, no deja de ser menos fascinante por esa forma en la que James Cameron nos la cuenta. Y es que si hubiera que definir esta película con una sola palabra que describa su argumento y el espectáculo visual que tiene, yo usaría la palabra "preciosa". Y sobre todo, hay que destacar también el claro mensaje antimilitarista de la película en favor de la conservación del medio ambiente, por no hablar de la dura crítica que se hace en todo momento al afán destructivo del ser humano cuando hay de por medio un interés de riqueza o de poder.
No voy a entrar en detalles sobre el argumento por si se me escapa algo que pueda jorobar la película a potenciales espectadores. Este post era simplemente para recomendarla encarecidamente a quien aún no la haya visto, porque son más de dos horas y media de entretenimiento y espectáculo puro y duro. Por último, incidiré en el hecho de que si podéis verla en 3D no os lo penséis porque no os vais a arrepentir, y sobre todo, quiero acabar mi reseña reflejando esta palabras que he encontrado en la crítica de otro bloguero: "Avatar no es simplemente una película. Es mucho más que eso. Es la razón por la que vamos al cine".

domingo, 27 de diciembre de 2009

LA MOZA DE LA SEMANA: ANITA BLAKE

Hoy retomo esta sección para hablar de un personaje de comics no demasiado conocido, razón por la cual hago este pequeño croquis para el que nunca haya oído hablar sobre ella. A los fans de la literatura gótica sí que les resultará conocido el nombre de Anita Blake, una caza-vampiros con cierta mala leche, que aunque durante cierto tiempo su lema era: “Yo no salgo con vampiros. Yo los mato”, finalmente traicionará ese principio y se la podrá ver algún que otro idilio con esos seres de ultratumba, licántropos incluidos (¿no le recuerda a nadie esto una especie de mezcla entre Buffy y Crepúsculo?. Yo conocí a Anita Blake por un tomo que se publicó en nuestro país hace ya unos añitos, en el que este personaje literario de las novelas de Laurel K. Hamilton, fue adaptado al mundo del comic en este título dibujado por el genial Brett Booth. Las historias de terror-detectivesco de este personaje se desarrollan en un mundo donde vampiros, zombies y hombres-lobo han sido declarados ciudadanos de Estados Unidos, siendo Anita una de las más fieles colaboradoras de la policía en lo que a casos relacionados con personajes de esa calaña se refiere.

sábado, 26 de diciembre de 2009

MIS COMPRAS ENERO

Pues como ya estamos casi a finales de mes, hoy toca hacer recopilación de mis primeras compras del 2010, donde aparte de los títulos habituales que sigo mes a mes, hay un par de cosillas que me inquietan y me llaman la atención. Sin duda alguna, si hay un título al que tengo muchas ganitas es el nº 1 de "Marvels: El ojo de la cámara", que viene a ser algo así como la continuación o secuela de esa joya titulada Marvels, la obra maestra que lanzó al estrellato a Kurt Busiek y a Alex Ross (cualquier aficionado a los comics debería leer esta obra, de la que tengo que decir que ha sido una de las historias con las que más he disfrutado en mis años de lector). De nuevo volveremos a ver al personaje de Phil Sheldon, a través del cual seremos partícipes de la perspectiva del hombre de la calle con respecto a cuanto ocurre en el Universo Marvel: desde la reinvención de Los Vengadores al renacimiento de La Patrulla-X. Otra novedad que tengo ganas de leer es el Ultimatum Requiem, pues al parecer se trata de un emotivo relato que recuerda el heroísmo de nuestro amistoso vecino arácnido durante las catástrofes ocurridas en la saga Ultimatum, a través del punto de vista de Jonah Jameson. Por último, otras novedades que no aparecen en la lista y que también pienso pillarme son las de Ultimate Lobezno vs Hulk #1 (guionizado por Damon Lindelof, el cocreador de Perdidos), y el tomo de 100% Marvel titulado Fusión, que viene a ser un curioso choque entre algunos personajes de Marvel y de la editorial Top Cow, ambientado en el escenario posterior a la Civil War.

miércoles, 23 de diciembre de 2009

MAGNETO: TESTAMENTO

Hoy voy a hablar de una de mis más recientes compras, que tengo ahí pendiente para degustarla como se merece durante estos días festivos. Se trata de un tomo de la línea editorial 100% Marvel, que recoge esta serie de cinco números en la que se nos relata la juventud del mayor enemigo de los X-Men. Toda esta historia deja a un lado el género superheroico, y sobre todo está concebida para que cualquier persona pueda disfrutarla independientemente de sus conocimientos previos. Y es que el argumento es un duro retrato del sufrimiento del pueblo judío durante el Holocausto. Mucho antes de ser conocido como el Amo del Magnetismo, Magneto fue un muchacho judío durante la ascensión del nazismo en Alemania. Marcado por unas injustas creencias raciales, se vio obligado a contemplar cómo su pueblo era asesinado brutalmente. Incluso él mismamente se vio convertido en un "Sonderkommando", un judío encargado de incinerar los cadáveres de sus compañeros asesinados en las cámaras de gas. Por tanto, esta historia es el recuerdo de aquellos días oscuros que le marcaron para siempre y le convirtieron en el hombre que sería años después. Y es que tal y como se ha dicho antes, no se trata de un comic de superhéroes, sino que seremos partícipes de la historia de un chico normal con un tremendo potencial sumido en la vorágine que consumió a su país y que provocó la muerte de millones de inocentes. Además en este comic se nos desvelará su verdadero nombre (Max Eisenhardt), pues como es bien sabido, a lo largo de su trayectoria, este famoso personaje ha utilizado muchos otros, pero por primera vez se nos desvela el verdadero, al que renunciaría posteriormente tras los crueles acontecimientos que tuvo que contemplar durante su juventud. Poco tiene que ver el joven Max con el hombre en el que posteriormente se convertiría.
Y es que Magneto siempre me ha resultado un villano con unas motivaciones y una "lógica" que le diferencian de otros homólogos suyos, cuya única razón para sembrar el caos es simplemente porque están chalados. Magneto es un personaje imbuido con una ambigüedad moral, que ante todo desea proteger al pueblo mutante, aunque eso signifique exterminar a los humanos. La ironía de esta filosofía está clara, pues se asemeja demasiado a la que predicaban aquellos que deseaban proteger la pureza del pueblo ario, aún a costa del exterminio de otros pueblos "inferiores". Por todo lo vivido en su juventud, Magneto es alguien que desea hacer lo que para él es "lo correcto", y por ello acabará jurándose a sí mismo que no permitirá que algo como todo lo que vivió de joven vuelva a repetirse, aunque al hacerlo se esté convirtiendo en aquello en lo que más odia.
En definitiva, se trata de un muy buen comic (en algunos blogs he leído que es de lo mejorcito que se ha publicado últimamente), donde se nos narra simplemente la historia de un joven inocente atrapado por una locura incomprensible y obligado a contemplar atrocidades más allá de toda lógica. Contada con un minucioso rigor histórico producto de una larga investigación por parte del guionista, "Magneto: Testamento" reconstruye una pequeña porción de esa página negra de la historia desde la perspectiva de un niño. El hecho de que este niño sea un personaje ficticio es lo de menos, pues incontables personas reales pasaron exactamente por lo mismo.

lunes, 21 de diciembre de 2009

X-MEN / SPIDERMAN

Hoy voy a hablar sobre una de mis últimas compras, que aunque aún no he leído, tengo puestas en él grandes esperanzas. He de decir que este comic me recuerda a otro tomito que leí no hace mucho, que venía a contar (en forma de historias cortas) cuatro momentos clave de la relación de amistad entre Spiderman y la Antorcha humana a lo largo de todos estos años. La verdad es que fue un tomo muy divertido con el que pasé una lectura muy agradable, debido sobre todo al curioso sentido del humor del guionista Dan Slott. El guión de este tomo del que hablo en el post corresponde a Christos Cage, al que tengo en gran estima desde que leí su historia de Authority Prime. Soy consciente de que el principal atractivo de este comic es el recurso narrativo de la unión de personajes de amplio tirón, en una historia que seguramente no será nada del otro mundo, pero de la que personalmente espero que sea al menos entretenida y vistosa. Sin duda alguna, lo más destacable de todo el tomo es el hecho de que un mismo hilo argumental hilvane las cuatro historias que se incluyen en él, pese a desarrollarse cada una en un período histórico diferente de los protagonistas. Así por ejemplo, la primera historia transcurrirá en la época de los primeros escarceos de todos estos personajes, cuando Gwen estaba viva y saliendo con Peter, y la Patrulla-X eran adolescentes encontrándose a sí mismos como individuos, por lo que podría decirse que tiene un tono más alegre o idílico. El segundo número, se desarrolla en la época en la que Spidey iba con el traje negro y la Patrulla acababa de ver la tremenda carnicería de la Masacre Mutante, así que las cosas son considerablemente más lúgubres. En el tercer número, Spiderman es Ben Reilly (el infame Spider-Clon), y Lobezno ha perdido su adamantium, con lo que luce sus garras de hueso, así que se trata de una época de confusión e incertidumbre. Y el número final nos lleva hasta el día de hoy, después de la saga de "Un día más" y "No más mutantes". En definitiva, un tomo que leeré durante estos días festivos, y del que espero al menos un buen rato de entretenimiento tanto a nivel de guión como de dibujo.

domingo, 20 de diciembre de 2009

INCÓGNITO

Hay ciertos comics en los que simplemente viendo los nombres del equipo creativo que los realizan (guionista/dibujante) son una compra obligada, aunque apenas se tengan demasiadas nociones sobre el argumento. Cuando vi en las novedades del mes de noviembre la publicación de este tomo compuesto por la siempre extraordinaria dupla Brubaker/Phillips, no pude menos que pensar que un tomo con el equipo creativo de la serie Sleeper, era sin duda alguna una compra obligada (sobre todo saliendo en portada un tipo duro encendiéndose un puro con un billetazo de 100$). Así que en mi última visita a la tienda me hice con él, y lo tengo ahí preparado para degustarlo como se merece en uno de estos días festivos que se aproximan. Se trata de una serie limitada de seis números recogidos en un tomo de tapa dura, donde el protagonista (Zack) es un ordinario oficinista en un trabajo sin futuro en una ciudad de medio pelo, que fantasea con su compañera de trabajo y tiene como único amigo al pesado de la oficina. Hasta aquí todo normal, sin embargo, Zack no es para nada un hombre corriente. En otra época, junto a su hermano Xander, era conocido como Zack Aniquilación y era uno de los supervillanos más temidos del país. Sin embargo, tras la muerte de Xander, Zack ayudó a enchironar al jefe de los malos y renunció para siempre a vestir su traje y a usar sus poderes, acogiendo una nueva identidad a través del programa de protección de testigos. Sin embargo, Zack no es feliz con su nueva existencia y cuando descubre que todavía puede usar sus superpoderes volverá a ponerse el antifaz para sentirse vivo con la esperanza de partir algunos cráneos, confiando en que al estar del lado de la justicia pasará inadvertido y podrá desfogarse, sin riesgo alguno para su tapadera. Pero lo que no sospechará es que cuando algunos civiles, sus supervisores del programa de protección de testigos y la organización criminal para la que solía trabajar se enteren de sus andanzas, sus problemas no habrán hecho más que empezar (y esta vez, estará solo para hacerles frente). En definitiva, una historia donde lo más inquietante de su argumento radica en el hecho del hastío que debe de suponer para una persona extraordinaria verse obligado a pasar por alguien normal, contado desde el punto de vista del genial Ed Brubaker (estoy deseando leerlo, aunque ya sé que no será tan bueno como el antes mencionado Sleeper).

lunes, 14 de diciembre de 2009

NAMOR: EN LAS PROFUNDIDADES

Tengo que confesar que Namor siempre me ha resultado un personaje poco atrayente y lo poco que he leído de él ha sido en las páginas de grupos como Los Vengadores o Los Defensores. Tampoco sabría explicar el motivo, pero es que como personaje en solitario nunca me ha acabado de agradar este menda y sus andanzas. El caso es que el mes pasado salió este tomo en tapa dura, que tiene a Namor como protagonista (aunque bueno, por lo que he podido documentarme por ahí, sus apariciones a lo largo de la historia son con cuentagotas). Cuando hice mi lista de la compra del mes pasado, este tomo ni siquiera me inquietó, pero ayer casualmente leí una reseña sobre él que me ha suscitado el interés hasta cotas muy altas. Y es que por lo que he podido documentarme, la historia se sitúa en los primeros años del siglo XX, donde un famoso y reputado científico especializado en desmontar todo tipo de mitos es contratado para dirigir un expedición que vaya en busca de otra anterior, que al parecer ha desaparecido, y cuya última comunicación parecía dar a entender que había encontrado la mítica ciudad sumergida de Atlantis. A partir de aquí, acompañamos al protagonista y a la tripulación del submarino en un descenso en busca de algo que parece imposible, y a menudo que van avanzando en su aventura parece cada vez más real. Al parecer, el comic ofrece una visión que se acerca a la utilizada en films como “La Cosa” o “Alien, el Octavo Pasajero”, consiguiendo involucrar al lector en la atmósfera opresiva y de tensión que va apoderándose de los personajes a medida que se van acercando a su objetivo. Tal y como pasa en muchas de estas historias, aquí el “monstruo” es meramente intuido durante gran parte de la trama. De tal manera que Namor (en efecto, él es el “monstruo” de la función, y es la versión más terrorífica suya que jamás se haya podido ver) tiene un protagonismo en cierta forma fantasmal, ya que, aunque sea parte básica de la historia, sus apariciones físicas son contadas, pero muy impactantes. Son en muchas ocasiones los propios marineros los que a través de sus leyendas, van creando en el lector la imagen de ese mítico guardián de Atlantis que acabará con cualquiera que se atreva a adentrarse en los fondos marinos buscando sacar a la luz la existencia de su ciudad.
Por si el argumento ya fuera de por sí inquietante con todo lo explicado, hay que añadir el soberbio dibujo de Ribic, que muestra los fondos marinos y la asfixiante vida interior del submarino de una forma con la que consigue crear en el lector la sensación de indefensión ante la inmensidad de lo desconocido, manteniendo además una intranquilidad continua y un temor constante a lo que pueda surgir de entre las sombras. En definitiva, una historia apasionante que aunque no entraba en mis planes de hacerme con ella, tras leer varias críticas y reseñas, me estoy planteando seriamente comprarla en mi próxima visita a la tienda. Y es que al parecer se trata de una historia bastante diferente a lo habitual, donde de hecho, queda en manos del lector decidir si los acontecimientos que ha presenciado son reales o fruto de los desvaríos de unas mentes perturbadas.

domingo, 13 de diciembre de 2009

THE ULTIMATES (SUPERHUMANOS)

En mi visita a la tienda del viernes me llamó la atención este pedazo de tomo recopilatorio de la línea Marvel Deluxe, que contiene toda la etapa de The Ultimates a cargo de esa mítica dupla del mundo de los comics que son Millar & Hitch. Tal y como ya expliqué en otro post, la línea editorial Ultimate viene a ser una revisión actualizada y más acorde a los tiempos modernos de los personajes más famosos de la editorial (por lo que The Ultimates será una versión de Los Vengadores más acorde al siglo XXI). Y es que tanto esos míticos personajes de la Casa de las ideas como sus argumentos, han sido actualizados a los tiempos modernos de una forma tremebunda, por lo que seremos testigos de una imagen del Capi o de un Ojo de Halcón con más mala leche con respecto a sus contrapartidas del universo Marvel tradicional, o una peculiar visión de Thor que durante mucho tiempo le deja a uno dudando de si se trata del verdadero Dios del Trueno o de un pobre loco que desvaría. Yo me hice con esta colección a medida que fue siendo publicada en números sueltos en su día, donde la espera entre cada número era un sinvivir, ya que se publicaba con cuentagotas, debido a la lentitud del dibujante Bryan Hitch. Me voy a mojar y diré que puede que no sea el mejor comic del mundo a nivel argumental, pero es que la forma tan espectacular de desarrollarse la historia (a lo guión de peli hollywoodiense), le engancha a uno de tal forma que le deja con ganas de más en cada número. También diré que, sin duda alguna, la primera parte de toda esta saga es bastante mejor que la segunda, donde si tuviera que destacar un momento sería la primera intervención de The Ultimates en su lucha contra un Hulk desquiciado (la parte del juicio al Dr. Banner y su posterior sentencia también me gustaron especialmente).
En definitiva, una recomendación que me permito el lujo de hacer no sólo para las personas que lleven un tiempo en este mundillo, si no para cualquiera que quiera acercarse a un muy buen comic con argumentos y personajes que empiezan "desde cero". Una historia con un guión y un dibujo espectacular, de la que estoy seguro que se tomarán muchas cosas "prestadas" cuando se haga la tan esperada peli de Los Vengadores. Así que si no sabéis qué regalar a alguien estas navidades o si queréis permitiros un arrebato consumista en estas fiestas, os recomiendo la compra de este tomo, porque no os váis a arrepentir (hasta incluso yo estoy pensando en hacerme con él, a pesar de tener toda esta historia ya en números sueltos, porque creo que merece la pena tener recopilada toda esta saga en un comic de tapa dura en formato de lujo) .

sábado, 12 de diciembre de 2009

CALL OF JUAREZ: BOUND IN BLOOD

La verdad es que no suelo comprar juegos que estén por encima de 20€ en las páginas inglesas esas donde están el triple de barato que en nuestro país, pero con este he hecho una excepción. Y es que hace poco descubrí una página de videojuegos en los que hacen las críticas de estos a través de videoanálisis, y la verdad es que este video en el que hablaban sobre el juego me inquietó. Así que anoche no pude aguantar más e hice el pedido del juego por 28€ (lo cual no es mala compra ya que aquí en España está cerca de los 70€). La verdad es que esta segunda parte de Call of Juarez es un juego que te sumerge en un ambiente de tipos duros donde sólo el más rápido sobrevive, y donde encontraremos todos esos clichés característicos de los westerns clásicos tales como pistoleros, sheriffs, asesinos, horcas en la plaza del pueblo, diligencias, y demás elementos míticos de este género. El juego nos mete en el pellejo de los hermanos McCall, quienes combatieron en la Guerra Civil Americana en el bando de los Confederados. Al regresar a su hogar, comprobarán que su casa ha sido arrasada y parte de su familia asesinada, por lo que buscarán saciar su deseos de venganza sin cuestionarse nada. Sin embargo, la guerra ha cambiado a los dos hermanos, y ahora son unos pistoleros sin escrúpulos que decidirán ir hacia México para encontrar un tesoro azteca (Call of Juarez) que arrastra una maldición, con la intención de poder reconstruir todo lo que la guerra los ha arrebatado. Bandidos, persecuciones, muchos tiroteos y duelos al sol. Esto es lo que nos ofrece el juego, una visión del salvaje oeste en el que debemos ser listos, rápidos, y siempre disparar primero y preguntar después. La maldición del tesoro de Juárez nos espera, y la redención de los hermanos McCall está en nuestras manos.
En definitiva, un auténtico juegazo que, según los que lo han jugado, le hace a uno meterse de lleno en el mundo típico de los westerns, que hemos visto en cientos y cientos de películas. Y bueno, si se degusta escuchando de fondo las míticas canciones de Ennio Morricone, como por ejemplo la de El bueno, el feo y el malo ó Por un puñado de dólares, ya sería la polla (y sino observad el vídeo adjunto de debajo para qué veáis lo que promete el juego). ¡Qué ganitas de que me llegue ya, coñe!.

viernes, 11 de diciembre de 2009

WILDSTORM RISING

Hoy he hecho una nueva visita a mi tienda de comics después del curreles, pues me quedaban unos cuantos tomos por pillar que han ido saliendo a lo largo de esta semana. El caso es que ya llevaba en la mente la idea de los tomos que me interesaban, cuando en una de las estanterías me ha llamado la atención un inquietante tomo de Norma editorial correspondiente a las reediciones de las que ya hablé hace unas semanas en este post, y que llevan por título Archivos Wildstorm. Creo que ya comenté también hace ya en mi blog, que estos comics de mitad de los años 90 que se están reeditando ahora, son lo que me hicieron reencontrarme con el vicio comiquero tras un par de años alejado de este mundillo (sobre todo gracias a títulos como Wildcats, Wetworks, Stormwatch, Backlash, étc...). Centrándome ya en el tema del post, comentaré que Wildstorm Rising fue un crossover de aquella época que aglutinaba todas las series de ese sello editorial contra una amenaza común (la amenaza Daemonita). Tal y como ya he comentado al principio del post, de camino a la tienda llevaba en mi cabeza una idea prefijada de las compras de hoy, pero cuando he visto este tomo en la estantería, no he dudado ni por un momento en hacerme con él, pues me quedé sin leer todo ese crossover cuando se publicó en su día, ya que por aquel entonces aún estaba en mi época estudiantil y mi poder adquisitivo me impedía hacerme con todos los números correspondientes a esta saga. Hay quien dice que estos comics son solamente dibujos espectaculares con guiones reguleros, pero aunque estoy de acuerdo en que no se merecen un premio Eisner ni mucho menos, a mí siempre me han resultado muy entretenidos de leer y sus historias siempre me han enganchado (sobre todo los Wildcats y Stormwatch, que eran mis preferidos). Así que me alegro un montón por esta compra de hoy, pues por fin voy a poder leer un crossover que en su día me quedé sin leer, y sobre todo porque voy a reencontrarme con viejos conocidos como mi querido Grifter, ese pedazo de crack que es el responsable de que mis post sean firmados con ese nick de debajo.

jueves, 10 de diciembre de 2009

ZOMBIELAND

A colación del post de ayer, hoy voy a hablar sobre una peli de zombies, que creo que se estrena a finales de este mes, y a la que tengo unas ganitas estupendas. Lleva por título Zombieland, y al parecer es una peli de zombies con ciertos toques de humor, que hay quien la define como una mezcla de películas como Road Trip, El amanecer de los muertos, Juno, Little Miss Sunshine y Shaun of the Dead. No sé si recordáis que en el post de ayer, hablaba sobre una serie de reglas que tenían los protagonistas de la peli Infectados para poder sobrevivir en un mundo pseudo apocalíptico. Pues bien, al parecer Zombieland también parodia de alguna forma esto, pues el protagonista de esta película también se regirá por una seríe de dictámenes que seguir a rajatabla para sobrevivir en un mundo donde te puedes encontrar un grupo de zombies a la vuelta de la esquina. Por citar algunas de estas reglas, podemos encontrar las siguientes: #1 Cardio, que hace referencia a mantenernos en forma (los zombies ya no son los tontorrones lentos de antaño). #4 No te hagas el Héroe, por mucho armamento que tengas, recuerda que los zombies siempre te superan en número. #8 Búscate un tipo duro como compañero, que los tenga bien puestos y que te cubra las espaldas. #21 No frecuentes Clubs de Striptease, aunque esa norma parece ser un pretexto para mostrar a una stripper zombie de pechos saltarines, siempre es bueno tenerlo en cuenta. Y hay un gran número de reglas más que nos irá relatando el protagonista a lo largo de la historia, entre las que destaco la de "si dudas, asegúrate siempre de tener una salida", y sobre todo la de "revisa el asiento de detrás". En definitiva, una peli que yo personalmente no pienso perderme, ya no sólo porque sea fan de las pelis de este género (como ya comenté en este post), sino porque la crítica dice de ella que es una peli muy divertida y hay quien la tacha como la mejor peli de zombies hasta la fecha (ya veremos si me gusta más que la de El amanecer los muertos). Por último, os dejo con el trailer de la película, que por lo que acabo de leer se estrena el 25 de diciembre, con lo cual ya tenéis plan en caso de que no sepáis qué hacer el día de Navidad.

miércoles, 9 de diciembre de 2009

INFECTADOS (CARRIERS)

Hace ya algún tiempo que vi anunciada esta película en una revista de cine, pero me da la sensación de que su estreno ha pasado con más pena que gloria por nuestro país (que yo sepa, en el cine de mi localidad ni siquiera se ha estrenado). El caso es que su argumento no podía ser más inquietante con todo este tema de la tan de moda gripe A, pues la película trata sobre un virus mortal que se ha extendido por el planeta infectando a los humanos y amenazando con barrer la vida sobre la tierra. En este escenario, cuatro jovenes cruzan el país en coche tratando de alcanzar una playa solitaria donde dos de ellos solían veranear, y permanecer aislados del mundo hasta que todo pase. Tienen una serie de reglas muy simples que no deben romper si quieren tener posibilidades de sobrevivir. Pero lo que no saben es que el camino les tiene preparado una serie de obstáculos que pondrán a prueba su moral. Tendrán que tomar decisiones a las que nadie debería tener que enfrentarse nunca y descubrirán que su mayor enemigo no es el virus que asola a la humanidad, sino ellos mismos. Y es que tal y como se ha mencionado más arriba, los protagonistas tendrán muy presentes dos reglas en particular para mantenerse vivos, que son tan simples como: "Regla número 1" evitar las áreas pobladas, y "Regla número 2" si se encuentra algún humano asumir, que está infectado.
Según he leído en otros blogs, no se trata de una película típica de este género con los recurrentes y manidos clichés del tipo zombies-infectados de aspecto desaliñado y restos de carne humana entre los dientes. Es más bien una road movie postapocalíptica de personajes más que de acción, donde lo primordial son las interacciones entre estos por intentar sobrevivir y mantenerse a salvo de la infección (en este sentido me recuerda al magnífico comic de Robert Kirkman titulado Los Muertos Vivientes, donde lo que prima ante todo son las reacciones de la naturaleza humana cuando esta es expuesta a un sinfin de situaciones límite). En definitiva, una peli que por lo que se puede apreciar en el trailer tiene muy buena pinta, y de la que me sorprende que haya pasado tan desapercibida por nuestro país.

martes, 8 de diciembre de 2009

LOS SEÑORES DEL MAL

En alguna que otra ocasión he hecho mención en mi blog a esta maravillosa saga de los Vengadores, que hace ya unos cuantos años fue recopilada en este tomo de la colección de Obras Maestras (una catalogación, que para mi humilde gusto, se merece con mayúsculas). Yo leí esta historia a principios de los años 90, en uno de esos antiguos tomos recopilatorios que, por poco más de 300 pesetas, te venían cinco números de una determinada colección. Joé qué tiempos, aún recuerdo que era la época en la que yo empezaba a aficionarme a esto de los comics y bajaba a menudo al quiosco de mi barrio (el Prensas y Revistas) a pillarme tomos de este tipo, y fue por aquel entonces cuando me hice con uno de esos tomos de la colección de los Vengadores que tenía esta portada. Además que aún me acuerdo que lo compré un sábado por la mañana, y fue por la noche de aquel mismo día cuando me puse a leerlo sentado en el sofá del comedor mientras los demás veían la tele. Como es de suponer, yo aún no sabía la historia tan cojonuda que tenía entre las manos, así que a medida que iba avanzando en la historia me iba quedando más y más absorto por cómo iba transcurriendo la trama. Y es que lo que el guionista Rogern Stern nos presentaba en estas páginas era ni más ni menos que el asalto de los Amos del Mal a la Mansión de los Vengadores, liderados por el maquiavélico Zemo.
La historia tiene momentos de tensión pura y dura, con momentos memorables como cuando Hércules es apalizado por un grupo de villanos en su propia casa sin poder hacer nada, Jarvis (el mayordomo de los Vengadores) recibe otro tanto de lo mismo a manos de Hyde, los villanos atrincherándose dentro de la Mansión y lanzando un mensaje desafiante al exterior (y es que más que una derrota se trataba de una humillación en toda regla). Para humillación la que Zemo somete al Capi con la intención de desmoralizarle a base de "guerra psicológica", es decir "rallándole" la cabeza con el horrible final que van a tener sus amigos y destrozando sus objetos personales, para pasar luego a metodos más contundentes como la ya mencionada paliza a la que someten al pobre Jarvis, dejándole más muerto que vivo ante los ojos del Capitán. Otro de los momentos míticos de la saga es cuando Zemo envía a Titania y al Hombre absorbente al hospital a rematar a un Hércules agónico por la paliza recibida, y será la Avispa con la ayuda de Scott Lang (el segundo Hombre Hormiga) quienes vencerán a los villanos contra todo pronóstico.
En definitva, una historia recomendable no sólo para cualquier fan de los Vengadores que se precie, sino para todo aquel que quiera leer un comic bien hecho y bien narrado que te atrapa más y más hasta el desenlace. Y es que los Vengatas las han pasado canutas muchas veces, pero en esta historia sufrieron verdaderamente momentos de humillación y derrota (muestra de ello esta imagen del Capi con lágrimas en los ojos por todas las atrocidades acontecidas). Comentaré por último que esta saga dio pie a otra también muy recomendable en la que los Vengadores tendrán que enfrentarse a la ira de los dioses del Olimpo, de la que destacaré aquel famoso grito de Thor desafiando a Zeus, diciéndole aquello de: "El Olimpo conocerá nuestra ira, y tú descubrirás porqué nos llaman los Vengadores" (ainsss, qué buenas historias).

lunes, 7 de diciembre de 2009

¡QUÉ BURRADA ULTIMATUM!

Este viernes pasado que fue el primer viernes de mes fui a la tienda a hacerme con las novedades de mi lista de la compra de diciembre y con algunas cosillas que me faltaban aún del mes anterior. Mi gran compra del día fueron los dos pedazo de tomos en tapa dura correspondientes a la saga Ultimatum (a la que ya dediqué un post hace algunas semanas explicando las muchas esperanzas que tenía puestas en ella). El caso es que el sábado después de comer empecé a leer esta saga, concretamente todos los números anteriores a esos tomos en los que se desarrolla todo el meollo (estos números vienen bajo el epígrafe de la ruta hacia Utimatum). No voy a desvelar nada ni a hacer ningún spoiler por si alguien aún no los ha leído, pero lo que sí diré es que han acontecido una serie de hechos que le han hinchado los huevos a Magneto más de la cuenta, y de ahí que quiera vengarse de la humanidad al completo (y hay que decir que este Magneto de la línea Ultimate tiene más mala hostia que el del universo Marvel tradicional). Así que tras leer todo este prólogo a la saga, justamente me he quedado en esos dos tomos que me compré el viernes, en los que se desarrolla todo el meollo de la historia, y que me reservo para leerlos tranquilito y degustarlos como se merecen en mi próxima jornada de lectura del finde. Pero como uno no es de piedra pómez no he podido resistirme a echarlos un vistazo por encima, y la verdad es que lo poquito que he visto he podido comprobar que Magneto no bromea con su ya famosa bravata de "cuando a Dios no le gustó lo que había creado, lo eliminó en 40 días y 40 noches. Yo lo haré en tres”. Y es que realmente hay escenas catastrofistas bestiales que no tienen nada que envidiar a la peli de 2012, y los héroes no darán a basto para ayudar a la víctimas de tal desaguisado. Sin duda alguna me ha impactado esta escena de Spiderman entregándose al 100% en su ayuda a los pobre ciudadanos afectados, y sobre todo esta escena de la Mole dando buena cuenta de la pobre Avispa (y es que con eso de que esta saga va a resetear al universo Ultimate de Marvel, no se han andado con miramientos en el parte de bajas de héroes). Y es que escenas como estas seguro que nunca las veremos en el universo Marvel tradicional, así que me froto las manos con el buen rato de lectura que me espera con lo que me queda por leer de esta saga.

domingo, 6 de diciembre de 2009

LA MOZA DE LA SEMANA: TITANIA

Hoy retomo esta sección volviendo a hablar de un personaje de Marvel comics, pero esta vez se trata de una villana mala como ella sola. La primera vez que conocí a este personaje fue leyendo la famosa saga de las Secret Wars, en la que Mary McPherran recibió el poder de una fueza sobrehumana a través de unas máquinas alienígenas que canalizaban la energía desatada por una furiosa tormenta, derivada de la creación del planetoide donde se desarrollaron esas Guerras Secretas (quién sino Victor von Muerte estuvo detrás de ese exitoso experimento). De esta forma nació el personaje de Titania, que se uniría al grupo de villanos encabezados por Muerte, e incluso comenzó una relación un tanto especial con uno de sus compañeros, el Hombre Absorbente. En esta mencionada saga, merece la pena destacar el cara a cara que tuvo contra el bueno de Spiderman, que demostró a Titania no ser rival para la agilidad del arácnido, pues finalmente la derrotó, a pesar de ser mucho menos poderosa que ella (y es que este chiquito se crece ante la adversidad y ante los tipos duros, como en su famosa historia de "Nada puede detener al Juggernaut"). Pero sin duda alguna, si tuviera que destacar una historia en la que aparece el personaje de Titania, me quedaría con la titulada "Los Señores del Mal", de la que aún recuerdo cómo me flipé cuándo la leí por primera vez hace ya la tira de años (y es que historias como estas son las que le hacen a uno mantener el gusto por los buenos comics durante tantos y tantos años). En esta saga mencionada, cabe mencionar el ataque realizado junto con el Hombre Absorbente al hospital en el que se encontraban heridos algunos miembros de los Vengadores, y sobre todo enfrentamiento que tuvo de nuevo contra Spidey en un aeropuerto, donde el arácnido volvió a humillarla una vez más. Esto la provocó que con el tiempo fuera desarrollando un pánico atroz a luchar contra Spiderman, al que nunca había logrado derrotar, motivo por el cual el Doctor Muerte le colocó un artefacto que convertía este miedo en furia.

sábado, 5 de diciembre de 2009

CENSURA MARVEL

Hoy voy a comentar esta noticia que aconteció hace ya varios meses, porque como no se me ocurre nada más sobre lo que postear, pues me marco una de mis parrafadas clásicas de relleno con esto. Se trata de una polémica en el que ciertos sectores feministas han puesto el grito en el cielo, como con el revuelo aquel que ocurrió con lo de la famosa estatuilla de Mary Jane. Este otro asunto en cuestión hace referencia al nº 13 de la colección de Héroes de Alquiler, nombre que a todos los fans de Marvel comics les traerá a la cabeza el recuerdo de Luke Cage/Puño de Hierro, quienes establecieron una especie de asociación como héroes a sueldo para rentabilizar sus poderes como si de una especie de "trabajo" se tratara. Posteriormente, a esa "sociedad" se añadirían otros personajes como el Caballero Negro, Hércules o Tigre de Plata (una etapa de la colección muy recomendable, que yo ya leí en su día, dibujada por el genial Pasqual Ferry). No hace mucho relanzaron la colección en una nueva etapa para este peculiar grupo, donde hacían aparición nuevos personajes como la Gata Negra, Misty Knight, Colleen Wing, Shang Chi, étc... El meollo del post viene a colación de esa portada del nº 13 comentada al principio, que fue encomendada a no sé qué artista japonés, y que se marcó un particular homenaje al subgénero Hentai conocido como tentacle (en la portada se puede ver a tres de las protagonistas de este comic en poses muy insinuantes, con sus ropajes entreabiertos y cubiertas de una especie de babas o sustancia pegajosa). El caso es que la portada puso en pie de guerra a las cuatro radicales retrógradas de turno y a la Marvel, que le preocupan mucho sus ventas y su imagen, tuvo que encomendar a otro de sus dibujantes que retocara la imagen (y es que las voces de protesta la comparan con imágenes más propias de comic Manga para adultos que al pudor al que Marvel nos tiene acostumbrados). A pesar de todo el revuelo, el editor jefe de Marvel comics (Joe Quesada) le quita hierro al asunto diciendo que los tentáculos son de los bichos de El Nido (unos antiguos enemigos de los X-Men) y que además, esa imagen la ha dibujado una mujer, Sana Takeda. Pues nada, cada uno que juzgue la imagen como mejor le venga en gana, y para ello os adjunto debajo ambas estampas, tanto la provocativa y considerada de mal gusto, como la retocada, para que busquéis las diferencias.

jueves, 3 de diciembre de 2009

SHIMOKITA GLORY DAYS

Todo el que conoce un poco a mi coleguilla Emilio sabrá que aparte de ser el capi del Viejas Glorias (el discutido capi, todo hay que decirlo), es también un fan acérrimo de las series y pelis japonesas (tiene cojones que luego me llame a mí frikazo). Y es que el menda sabe camelar y venderte este género que le mola, pues yo mismamente doy fe de cómo me engatusó con su verborrea viperina para ir al Kinépolis a ver la peli de Shinobi, que aunque empezó siendo una peli bastante prometedora, acabó degenerando en un puto dramón que te cagas. Yo no sé cuántas pelis japonesas y doramas llevará vistas este tío, pero lo que sí es seguro es que si algún día os lo encontráis os acabará camelando y poniendo voz melosa para que veáis esta serie titulada Shimokita Glory Days (una vez más vuelvo a dar fe de que a mí me engatusó). Supongo que muchos os estaréis preguntando: "¿Y de qué cojones trata la serie?". Pues bien, al parecer tiene lugar en Tokyo y su protagonista se llama Yuuta (de yuuta madre). Su intención es ingresar en la universidad de Rokkyo y para ello necesita antes encontrar un lugar donde vivir. El caso es que el cabrón encuentra una gran oferta en una casa compartida donde viven cinco atractivas mozas de buen ver. Sin embargo, la dueña de la casa compartida y sus compañeras se lo pondrán difícil para admitirle y él deberá demostrar que es un chico en el que se puede confiar, y no un pervertido como los anteriores candidatos habían demostrado ser (aunque la cosa se le pondrá difícil porque las compis de piso son de un meloso que es "pa" verlo). Para más complicaciones, Yuuta tiene novia, una bellísima chica llamada Tajima Minori, que seguirá sus pasos hasta Tokyo preocupada por él, pues querrá saber dónde se hospeda su novio, lo cual dará lugar a situaciones enrevesadas que complicarán toda la trama.
Tengo que decir que el argumento de esta serie parece sacado del sueño erótico que hace ya muchos años tenía mi colega Kiko, que consistía en quedarse encerrado toda una noche en casa de las cinco hermanas de aquí del barrio, y que hoy por hoy siguen siendo un mito erótico. Así que aquí os dejo este post de hoy, que cuenta con la supervisión y el sello de calidad del Emiliano, por lo que si alguien se ve la serie y le parece un pufo, que le pida cuentas a él (en este post yo sólo soy un simple peón informativo).
PD: A petición del Emilio añado que (cito textualmente): "En la serie salen tres actrices porno que enseñan cachaza".

martes, 1 de diciembre de 2009

CREPÚSCULON

Es ya todo un clásico que cada vez que sale una película con cierto éxito o renombre se publique su correspondiente adaptación al comic. Y es que por lo que se ve, este comic parodia la película, el libro y todo lo que se le ponga por delante que tenga que ver con estos vampirillos guaperillas. A pesar de que a todas esas 15 añeras fanáticas de la película o del libro, a lo mejor no les hace demasiada gracia que se haga esta parodia en comic de su peli favorita, se dice de él que tiene una narrativa trazada de forma genial, un humor sutilmente desternillante y sobre todo un dibujo espectacular, que convierten a Crepúsculon en la mejor novela gráfica del año. Yo no creo que me haga con él, por el simple hecho de que ni siquiera he visto la película, ya que los vampiros con flequillazos no me llaman la atención. Además que mi lista de la compra de este mes está ya cerrada, y creo que es lo bastante amplia como para estar entretenido para todo el mes de diciembre. La principal razón por la que he dedicado el post a este comic es para ponerlo en conocimiento de todos los fans de la película o del libro, sobre todo a esas jóvenes 20 añeras que suspiran por los protagonistas guaperillas y que anhelan ver la siguiente parte con eso de que salen chulazos sin camiseta que se transforman en unos lobones de cuidado. Lo mismo algún día me animo, me la juego y me da por ponerme a ver la película, pero hoy por hoy no me llama la atención este tipo de vampiretes relamidos con pseudo-permanente. Y es que yo soy de la opinión de que los vampiros de pura cepa son los de películas tipo Jóvenes ocultos, Abierto hasta el amanecer o hasta incluso el Spike de Buffy cazavampiros.

 
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